收到来自老同学的邀约，邀请他一同外出去到各个餐饮门店考察学习，黎玉平毫不犹豫的就答应了。既能与老朋友畅谈，又是一次与自己职业息息相关的学习机会，这一场特别的“同学聚会”让黎玉平收获满满。忆家湘，农耕记，筷乐伍味，食悦围城，佬麻雀……他们走进一家又一家餐饮门店，去发现人家的优秀之处，然后记在心里。由于老同学也是开餐饮门店的，所以大家在一起又多了更多话题。但不同的是，老同学更关注店里的菜品、人员，而对于黎玉平来说，关注的事情远远却还不止这些。
黎玉平来自浏阳，大学毕业走出校门起，他便一头扎进了设计行业。旧年在甲级设计公司累积的经验，让他接触了包括餐饮类、酒店类、办公类、文教类、医疗类等各种领域的室内设计工作。从“啥都干”到专注与餐饮设计，这中间只隔了一个爱好。“……其实，我是一个‘好’吃的设计师”，黎玉平在2019“地域设计和时尚设计论坛”中国——新加坡设计师沙龙上这样分享到。
能把喜好与工作相结合，是无数人梦寐以求却又害怕的事情。求，因为兴趣是人在工作中得到成就感与乐趣的初始原因；怕，因为工作意味着长年累月的重复，伴随而来的，是谁也逃离不了的枯燥感和疲倦。对于“好”吃的黎玉平来说，快乐占了绝大多数，当然，烦恼也不是没有——面对日益增长的食欲，该如何控制同样日益增长的体重，可能是绝大多数餐饮人应该面对的问题。
而爱“吃”的黎玉平来到一家餐厅，除了关注菜品之外，大大小小的细节也都是他想要观察的地方。他会注意餐厅名称，门头与店内装修风格是否搭配和谐，而店内的广告语，文化氛围是否与人均消费相匹配。这个天天与繁琐的餐饮事务打交道的80后，显得有点儿不太一样。餐饮人身上那股带着烟火气的豪爽，设计师天然的艺术感和细致，他好像都沾了点边。
那些大众笑话里出现“经过了无数次修改结果客户一句话又用回了最初版本”的剧情，对于任何一个设计师来说，其实一点儿都不好笑，尤其是餐饮设计。餐厅门头、空间比例、餐位设计、品牌文化……甚至是碗筷上一个小小的风格元素，都是餐饮老板们挑剔的重点。常年累月与甲方的反复沟通，不仅没有将黎玉平的耐心消磨殆尽，恰恰是这十五年的设计工作，让他在餐饮的道路上摸索出另一种想法来。
有一次，一个餐饮老板打算开家店，门面已经租下来，于是找到黎玉平与其团队做店内的设计。从确定整体风格，到文化设计、空间设计、餐位设计等等磨合与修改，经历了很长时间，而到了最终方案的实施，又过了个把月。对于真正想要开店的创业者来说，前期时间花得越久，损失就越多，房租、人力、精力等等，每多一天的筹备，都意味着成本的增加，也消磨人的意志。
“为什么我们不能提前做好一些方案，直接给客户选择呢？”黎玉平这样想，也确实与团队开始这样做。
从菜品属性到品牌名称，到视觉效果、文化背景、装修风格，他们都一一做好相关设计，他们甚至还预计了餐厅的营业面积，选址；有了这些基本的定位后，他们开始做店内的空间设计，例如食材如何陈设，透明厨房如何展示，共享空间、散座、宴席区与包厢如何合理搭配运用；大体框架有了之后，他们就会把这个品牌向国家知识产权商标局提交注册，为经营者将来的连锁加盟铺好路；这一整套方案做好后，他们还会针对该品牌的前期投资与回报率做详细分析，列出图表。
多套方案以供选择，可以更准确的找到自己想要开店的类型；提前做好的方案，大大减少了前期筹备的时间，能让餐厅尽快步入正轨；而清楚的分析表能让创业者们“心里有个底”。对于想要进入餐饮行业创业的人来说，这样的服务，几乎让开店变得像“拎包入驻”一样省心。
对于有想法的黎玉平来说，餐饮设计早已不仅仅是为餐厅做“装修设计”而已，而包括了品牌构建、文化定位、空间设计、产品规划方案等等一系列的流程。能够在餐厅筹备期，先餐饮创业者一步把问题考虑并解决好，这也许就是他做餐饮设计许多年以来最大的收获。
有想法很重要，但有支持你想法的团队也许更加重要。正因为理念一致，黎玉平和团队一起创立了“祥和设计”。“祥云辉映紫汉宫，和谐华夏九重城”，前半句来自杜牧的诗句，logo图案也颇具心思。
黎玉平是喜欢那些带着浓浓地域风格和民族特色的东西的，从近期设计的品牌湘媳妇，以及与金禾湘老饭铺、味园精典长沙菜、乡水农情等以往的合作中，都能在设计里看到浓浓的民俗气息，黎玉平说，“以前餐厅流行欧式、美式等风格，这些年随着国家日益强大，文化自信了，带着地域特征的中式风格越来越深入人心，审美也逐渐回归到民族文化的东西上来。”
